드로잉3.4.5.6(Drawing 3.4.5.6) 대상을 객관적으로 관찰하여 정확히 묘사하도록 훈련하는 한편 대상을 주관적 으로 해석하여 과장, 생략, 변형 등의 방법을 통해 심상의 표현을 자유롭게 소묘하도록 발시켜나간다. 회화 1.2.3.4.5.6(Painting 1.2.3.4.5.6) 조형의 요소 및 원리를 통한 기초훈련과 실험 및 실기를 통한 회화의 표현능력과 발상능력을 연구한다. 표현기법 1.2.3.4.5.6(Mixed Media Techique 1.2.3.4.5.6) 꼴라쥬, 복합재료, 프로타쥬등의 다양하고 실험적인 기법을 회화에 도입시켜 표현의 범위를 넓히고 비구상작업의 방법적인 문제를 연구한다. 서양미술사(근대)1.2(History of Westen Art 1.2) 서양미술을 원시시대부터 근대에 이르기까지 슬라이드 작품을 중심으로 익히고 미술사의 흐름이 되는 휴머니즘 정신을 배운다. 판화 1.2.3.4.5.6(Printmaking 1.2.3.4.5.6) 목판화, 지판화, 실크스크린, 동판화, 석판화, 사진기법등을 배우고 기법에 따른 다양한 표현을 경험한다. 사진 1.2(Photography 1.2) 사진촬영의 기본기를 익히고 감광, 인화등 암실작업과정을 배움으로써 새로운 차원의 영상 포착과 이미지 확산을 시도한다. 컴퓨터드로잉 1.2(Computer Drawing 1.2) 페인트 시스템, 칼라 팔레트등 드로잉의 도구로서 컴퓨터의 기본 수행능력을 익히고 회화에의 응용을 시도한다.. 재료기법 1.2(Material and Technics 1.2) 기존 여러 가지 표현재료의 사용을 익히고 또, 실제로 제조해 보며 그 특성에 따른 표현방법을 실험한다. 조형 1.2.3.4(Form and Space 1.2.3.4) 형태와 공간을 입체적 작업을 통하여 익히고 회화의 영역을 입체작업까지 포함시켜 생각하도록 훈련한다. 서양미술사(근대이후) 3.4(The Art of The Twentieth Century 3.4) 인상주의 이후부터 모더니즘과 포스트모더니즘의 작품을 공부하고 현재 행해지는 여러 작업들을 비교, 분석한다. 영상 1.2(Imape 1.2) 영상이 갖고 있는 포괄적 의미와 영역을 공부하여 영상미체의 다양한 기법을 익히며 나아가 비디오 예술의 원리와 그 표현을 습득케 한다. 수묵채색화 1.2(Oriental Ink Painting 1.2) 수묵화의 전통적 기법을 배우는 한편, 조형적 본질과 특성, 발생과정을 이해시키며 재료의 연구와 실습을 통하여 창조적인 표현력을 기른다. 채색의 장점을 충분히 살리면서 다양한 색채의 연구를 통하여 자유스러운 창작능력을 기르도록 한다. 현대작가론(Special Projects in Artists) 전후 미술이론을 사회적, 문화적 맥락속에서 고찰하여 현대미술의 방향을 조망하고 자신의 작가관을 지도받는다. 미학 1.2(Aesthetics 1.2) 미와 예술에 대한 본질, 미적 판단력과 해석의 문제에 이르기까지 미학적 논리추구의 방법론을 배우고 이를 통하여 각자의 작가관을 키운다. 특수실기연구 1.2(Research For Individual work 1.2) 자유롭고 포괄적인 제작을 통하여 각자 나름대로의 표현의 방법을 찾고 재료연구, 표현연구, 주제연구에 따른 세미나를 갖음으로써 졸업작품제작에 필요한 이론적 연구를 병행한다. 현대회화론 1.2(Theories of Modern Painting 1.2) 인상주의 이후의 회화작품들을 중심으로 공부하고 현재 행해지는 여러 작업들을 비교함으로써 현대미술의 이론 및 유형을 이해한다. 미술행정 1.2(Art Administration 1.2) 미술계의 시대적 배경과 구조적 환경을 이해하고 전시비평, 갤러리 전시기획 및 포트폴리오 작성방법 등을 배운다.